canción para que nos guste los viernes: Patti Smith/ Zahara

Patti Smith

. Cantante, compositora, poeta, artista provocadora, chamán del rock, activista política y social, icono punk de los 70, musa de grandes e irreverentes artistas, fotógrafa en blanco y negro, definida como «una de las pop stars y poetas más brillantemente dotadas desde Bob Dylan», Patti Smith es orín y azúcar, es miedo y siesta.

Muchas de sus canciones son fruto de su pasión inagotable por la escritura, que la conduce también a escribir poemas, prosas y reflexiones en carne viva, como queda muy claro, o muy oscuro, cuando uno se pelea con 'Babel' (Anagrama), antología de canciones, poemas y prosas. En 'Babel' sobrevuelan William Blake, Baudelaire, Rimbaud, Lautréamont, Bataille, ¡Genet!, e incluso Artaud. Patti Smith sirve en bandeja a sus seguidores su mente alucinada, su obsesión por el amor, el sexo, y la muerte; su brutal necesidad de ser libre para vivir intensamente, sus dolores y su falta de pudor a la hora de mostrarse obscena.

“Fue el verano en que Jimi Hendrix prendió fuego a su guitarra en Monterrey… Fue el verano del amor. Y en aquel clima cambiante e inhóspito, un encuentro casual cambió el curso de mi vida: fue el verano en que conocí a Robert Mapplethorpe”.

Se conocieron en el mes de julio de 1967, cuando eran unos niños, pero a partir de entonces Patti Smith -icono de la cultura pop-, y Robert Mapplethorpe, -el fotógrafo que triunfaría con sus trabajos polémicos en todo el mundo occidental a finales del siglo pasado- sellaron una amistad que sólo acabaría con la muerte del gran fotógrafo, en 1989. De eso habla este espléndido libro de memorias, de la vida en común de dos artistas, los dos entusiastas y apasionados, que cruzaron a grandes pasos la periferia de Nueva York para llegar hasta el centro neurálgico del nuevo arte.

Hija de una familia humilde, Smith tuvo que dejar la universidad para entrar a trabajar en una fábrica, pero siempre fue una ávida lectora y la poesía de Rimbaud marcó su vida y su carrera. La amistad con Mapplethorpe nació cuando los dos jóvenes buscaban una manera de expresar su vena artística, y la amistad entre ellos llegó al punto de que Smith dijo haberse casado con él para disimular la homosexualidad de Robert. A lo largo del libro, paseamos con los dos protagonistas por las calles de Nueva York a finales de los setenta y principios de los ochenta, un mundo ya perdido donde circulaban Allen Ginsberg, Andy Warhol y sus chicos, y se creaban las grandes bandas de música que marcaron los años finales del siglo XX, mientras el sida hacía estragos.

Lejos de ser un libro triste y nostálgico, Éramos unos niños es un texto cargado de vitalidad, de humor, que muestra la importancia de la amistad sin caer en el sensacionalismo. Sus páginas, cargadas de vitalidad y humor, nos devuelve el sabor de esa gran ciudad donde hubo un tiempo en el que casi todo era posible.

Eramos unos niños es una oda a Mapplethorpe, pero también es una carta de amor al arte de los años setenta en Nueva York. 

Ala muerte de su amigo escribió

“He vivido para el amor, he vivido para el arte”

BECAUSE THE NIGHT - PATTI SMITHTake me now baby here as I am ----------->Tómame ahora cariño, aquí como estoy
pull me close, try and understand-------->acércame a ti, intenta entender
desire is hunger is the fire I breathe--->el deseo es el hambre, es el fuego que        respiro 
love is a banquet on which we feed.------>el amor es un banquete donde nos alimentamos.

Come on now try and understand----------->Vamos, ahora intenta entender 
the way I feel when I'm in your hands---->como me siento cuando estoy en tus brazos
take my hand come undercover------------->toma mi mano descúbrete
they can't hurt you now,----------------->no pueden hacerte daño ahora, 
can't hurt you now, can't hurt you now--->no pueden dañarte, no pueden hacerte daño,
because the night belongs to lovers------>porque la noche pertenece a los amantes 
because the night belongs to love-------->porque la noche pertenece al amor
because the night belongs to lovers------>porque la noche pertenece a los amantes 
because the night belongs to love.------->porque la noche pertenece al amor.

Have I doubt when I'm alone-------------->Cuando estoy sola, dudo 
love is a ring, the telephone------------>amor es una llamada al teléfono 
love is an angel disguised as lust------->amor es un ángel disfrazado de lujuria 
here in our bed until the morning comes-->aquí en nuestra cama llegará la mañana 
come on now try and understand----------->vamos intenta entender 
the way I feel under your hand----------->como me siento bajo tus brazos 
take my hand as the sun descends--------->toma mi mano en el ocaso
they can't touch you now,---------------->no pueden tocarte ahora, 
can't touch you now, can't touch you now->no pueden tocarte ahora, no pueden
because the night belongs to lovers...--->porque la noche pertence a los amantes...

With love we sleep----------------------->Dormimos con amor
with doubt the vicious circle------------>dudando en el círculo vicioso
turn and burns--------------------------->revolcándonos y ardiendo
without you I cannot live---------------->no puedo vivir sin ti 
forgive, the yearning burning------------>perdona, mi ardiente deseo 
I believe it's time,--------------------->creo que es un momento 
to feel real----------------------------->para sentir realmente
so touch me now,------------------------->así que tómame ahora, 
touch me now, touch me now--------------->tómame ahora, tómame ahora,
because the night belongs to lovers------>porque la noche pertenece a los amantes 
because the night belongs to love-------->porque la noche pertenece al amor
because the night belongs to lovers------>porque la noche pertenece a los amantes
because the night belongs to love.------->porque la noche pertenece al amor.

Because me believe in the night with lovers-->Porque creo en la noche de amor
because me believe in the night with trust--->Porque creo en la noche verdadera
because the night belongs to lovers---------->porque la noche es de los amantes
because the night belongs to love.----------->porque la noche es para el amor.

Me gusta por la rabia de la canción, y porque plantea el tema del amor de manera inusual, con la noche como cómplice y con versos como “amor es una llamada al teléfono” o
“amor es un ángel disfrazado de lujuria”

"Merichane era el nombre con el que se conocía a la 'puta del pueblo'. Ese fue mi apodo en el colegio, tenía 12 años", se puede leer de forma previa a los créditos del videoclip dirigido por Guillermo Guerrero y disponible en YouTube, Spotify y el resto de plataformas, en sintonía con lo que se denuncia en el tema. Tras el lanzamiento de la canción, que se ha colado entre las tendencias en vídeo de la plataforma en menos de 24 horas, son varias las seguidoras que han compartido con la cantante varios episodios de acoso callejero o violencia sexual a través del 'hashtag' Yo estaba ahí, una fórmula repetida en 'Merichane'.

Merichane

Canción de Zahara

ResumenLetrasVídeosEscuchar

Resultados de la búsqueda

Resultados principales

Letras

Yo estaba ahí cuando todos bailaban
Mojaban el dedo, se creían eternos
Yo estaba en el baño aguantando la puerta con mi espalda
Mientras les besaba la lengua
Yo estaba ahí en las oficinas de Universal
Tragando sermones sobre mi gran potencial
Yo estaba ahí abrazada a la taza del váter
Yo era incapaz de soltarla y ellos de mirarme

Yo estaba ahí en urgencias acariciando el límite
Necesitaba algo infalible
Yo estaba de rodillas pidiendo perdón a vuestro Dios
Por no saber decirle que no

Yo
Aún ahí, sin saber salir
Yo
Aún ahí, sin saber salir
Y no logro huir

Yo estaba ahí cambiándole el nombre a mis amantes
En la lista de contactos
Yo estaba ahí dejándole las bragas usadas en el armario
Jodiéndole la vida a un extraño
Yo estaba en la otra habitación, escuchaba su respiración
Deseaba que no entrase
Yo estaba entre las sábanas a esperas del verano
Dejando de ser quién había soñado

Yo
Aún ahí, sin saber salir
Y no logro sacarme de allí

Yo estaba ahí con las llaves en la mano
Acelerando el paso, fingiendo que hablaba con mi hermano
Yo estaba ahí dejándome hacer
Con tal de que acabase de una vez
Yo estaba ahí confesándome por haberme tocado
Creyendo que ese era el puto pecado
Yo estaba ahí metiéndome los dedos hasta el fondo
Queriendo vomitar las penas, la vida, el odio

Yo
Aún ahí y sin saber salir
Yo
Aún ahí, sin saber salir
Y no logro, no sé cómo sacarme de allí

Merichane   Zahara

Yo estaba ahí cuando todos bailaban
Mojaban el dedo, se creían eternos
Yo estaba en el baño aguantando la puerta con mi espalda
Mientras les besaba la lengua
Yo estaba ahí en las oficinas de Universal
Tragando sermones sobre mi gran potencial
Yo estaba ahí abrazada a la taza del váter
Yo era incapaz de soltarla y ellos de mirarme

Yo estaba ahí en urgencias acariciando el límite
Necesitaba algo infalible
Yo estaba de rodillas pidiendo perdón a vuestro Dios
Por no saber decirle que no

Yo
Aún ahí, sin saber salir
Yo
Aún ahí, sin saber salir
Y no logro huir

Yo estaba ahí cambiándole el nombre a mis amantes
En la lista de contactos
Yo estaba ahí dejándole las bragas usadas en el armario
Jodiéndole la vida a un extraño
Yo estaba en la otra habitación, escuchaba su respiración
Deseaba que no entrase
Yo estaba entre las sábanas a esperas del verano
Dejando de ser quién había soñado

Yo
Aún ahí, sin saber salir
Y no logro sacarme de allí

Yo estaba ahí con las llaves en la mano
Acelerando el paso, fingiendo que hablaba con mi hermano
Yo estaba ahí dejándome hacer
Con tal de que acabase de una vez
Yo estaba ahí confesándome por haberme tocado
Creyendo que ese era el puto pecado
Yo estaba ahí metiéndome los dedos hasta el fondo
Queriendo vomitar las penas, la vida, el odio

Yo
Aún ahí y sin saber salir
Yo
Aún ahí, sin saber salir
Y no logro, no sé cómo sacarme de allí

Utilizando sintetizadores para convertir su voz en una especie de eco, el tema arranca con las imágenes de varios hombres desfilando ante la pantalla de quienes se paran a ver el videoclip, que presenta de repente a una Zahara apodada con el nombre de Merichane. A lo largo de la canción, tal y como se refleja en la letra, se exponen diversas situaciones vividas en primera persona y compartidas por otras mujeres, con referencias que apelan también a cómo la religión católica 'condena' el deseo sexual de la mujer, al que rodea todavía muchos prejuicios sociales. "He querido contar lo que viví tal y como fue para mí. Llegar a hacerlo no ha sido fácil, he tenido que aceptar y asumir que aquellas historias sucedieron de verdad, pero que el mantenerlas escondidas no solo no me hacía sentir mejor sino que protegía a las personas que me habían hecho daño", ha especificado Zahara con respecto a 'Merichane'. A través de su perfil en Instagram, la cantante ha contado cómo se enteró en el colegio de que algunos compañeros se referían a ella, a las espaldas, con el nombre de Merichane, que en un principio no sabía lo que significaba. "Cuando pasaron unas semanas, en el patio del colegio, escuché a unos chicos que estaban hablando de una mujer del pueblo, una prostituta, a la que llamaban Merichane. En ese momento me di cuenta de que el mote que me habían puesto no era para nada amable, sino que era una forma de llamarme puta

Las vanguardias/ el Surrealismo

Las vanguardias europeas. El Surrealismo

Introducción
Las vanguardias son movimientos artísticos de principios del siglo XX que proponen concepciones profundamente nuevas del arte. Suponen una ruptura con la estética anterior. Dentro de las vanguardias podemos destacar:

1. Futurismo
Nace en Italia con Marinetti que publica el Primer manifiesto futurista, de carácter antirromántico: “¡Matemos el claro de luna!” En Rusia el Futurismo está representado por Maiakovski, que defiende la creación de palabras arbitrarias. 
El Futurismo exalta la ciudad, la mecánica, la técnica y la velocidad. También defiende la acción y la guerra. 
El estilo busca el dinamismo y así desaparece lo accesorio, prescindiendo de adjetivos y adverbios. Además, se destruye la sintaxis. 

2. Cubismo
Nace como escuela pictórica con Las señoritas de Aviñón de Picasso. En literatura hay que mencionar a Apollinaire con sus Caligramas, que son poemas en los que la disposición tipográfica de los versos forma imágenes visuales que aluden al contenido del poema. 

3. Dadaísmo 
Es el precedente del Surrealismo. Fue promovido por un grupo de escritores refugiados en Suiza en la Primera Guerra Mundial y fue encabezado por Tristan Tzara. Suge como consecuencia del desencanto de la Primera Guerra Mundial. Su nombre fue elegido al azar y simula un balbuceo infantil. 
El Dadaísmo es la provocación, la rebeldía pura: contra la lógica, contra las convenciones estéticas y sociales, contra el sentido común. Busca la destrucción de los valores tradicionales como la famila o el trabajo. Nace de un a violenta repulsa a la racionalidad que ha inducido al absurdo de la guerra. 
Expresa el caos, el absurdo y la irracionalidad. Cree en la inutilidad de todo esfuerzo creador y así se explica su técnica del “collage arbitrario” que consiste en recortar las palabras de un artículo periodístico, agitarlas en un saco e irlas ordenando según vayan saliendo. 

4. Creacionismo
Fue iniciado por el poeta chileno Huidobro que, al venir a Europa, entró en contacto con los movimientos de vanguardia. 
El Creacionismo pretendía crear objetos a través de la metáfora. El poeta grita su independencia, crea un mundo propio, no imitativo del mundo real: se trataba de hacer un poema como la naturaleza hace un árbol. Para ello utiliza una sucesión de imágenes libres y asociaciones insólitas. Podemos destacar Altazor del propio Huidobro. 

5. Expresionismo
Fue un movimiento artístico desarrollado en Alemania. Su origen está en grupos pictóricos como “El Puente”, “El Jinete Azul” y “Nueva Objetividad”. En literatura se manifiesta en autores como Kafka y Brecht. Algunas de sus características son:
La obra de arte ya no representa la realidad objetiva, sino el sentimiento interior del artista, cuya tensión espiritual se convierte en desesperación. Se presentan así personas con crisis psicológicas o ideológicas. 
La belleza clásica se transforma en apología de lo feo. Hay gusto por lo negativo, oscuro, catastrófico o caótico. 
Hay tendencia a la deformación de las figuras humanas y del paisaje. 

6. Surrealismo
Es un movimiento vanguardista del siglo XX, cuya teoría la expuso Breton en su Manifiesto del Surrealismo. La traducción exacta de “surréalisme” es la de superrealismo, una superación de la realidad más allá de lo objetivo y de lo que registra conscientemente la psique humana. Esta superrealidad nace de la interrelación entre sueño y realidad (con supremacía del primero). 
Podemos mencionar algunas de sus características.
• Escritura automática como medio de expresar el funcionamiento real del pensamiento. Se trata de escribir sin la intervención reguladora de la razón y sin preocupaciones estéticas o morales, de ahí el carácter hermético de sus textos y, por otro lado, la discutible calidad estética de sus escritos. 
• Con la escritura automática, tras entrar en una especie de trance, se deja aflorar el subconsciente y aparece otra realidad, la superrealidad. Aparecen así asociaciones inconscientes liberadas de toda restricción, inesperadas relaciones entre ideas y palabras, además de imágenes oníricas y visionarias.
• Se basa en las doctrinas de Freud, en las que la liberación anárquica del “yo” supone la liberación de las represiones sociales. Así el lenguaje surrealista lleva consigo una carga humana e incluso subversiva, en la medida en que libera pasiones reprimidas en el inconsciente. El lenguaje surrealista no se dirige a la razón sino que quiere despertar en nosotros reacciones inconscientes. 
• Se aspira a una total renovación del espíritu, que debe verse libre de ataduras de religión, de razón y de convencionalismos sociales. 

Dentro de los escritores surrealistas está Breton, que había leído a Freud y que quería llevar a la práctica sus experimentos sobre los límites de la conciencia y la expresión automática. En su obra se aprecia una evolución desde obras de escritura automática, como Poisson soluble, hasta obras de carácter seminovelesco y semibiográfico como Nadja. 
También podemos destacar a Eluard y a Aragon, que colaboraron con Breton en la difusión del Surrealismo

Un chien andalou

MICHAEL LEIRIS (1901 - 1990).  París.  "poesías".
 
      ¿Poesía?
 
  Esa cosa sin nombre
entre sollozo y risa
que se agita en nosotros,
que de nosotros surge
y que,
joya de nuestros años
tras el sueño del leño muerto,
constelará lo blanco del papel.
 

 André Breton

LA UNIÓN LIBRE

Mi mujer cabellera de lumbre de leño
Pensamientos de relámpagos de calor
Talle de reloj de arena
Mi mujer talle de nutria bajo los dientes del tigre
Mi mujer boca de escarapela y de ramillete de estrellas de última magnitud
Dientes de huellas de ratón blanco sobre la tierra blanca
Lengua de ámbar y de vidrio frotados
Mi mujer lengua de hostia apuñalada
Lengua de muñeca que abre y cierra los ojos
Lengua de piedra increíble
Mi mujer pestañas de palotes de escritura de niño
Cejas de borde de nido de golondrina
Mi mujer sienes de pizarra de invernadero
Y de vapor en los cristales
Mi mujer hombros de champaña
Y de fontana con testas de delfines bajo el hielo
Mi mujer muñecas de fósforos
Mi mujer deds de azar y de as de corazón
Dedos de heno segado
Mi mujer axilas de marta y de fasces
De noche de San Juan
De alheña y de nido de escalares
Brazos de espuma de mar y de esclusa
Y de alianza de trigo y de molino
Mi mujer piernas de fuegos artificiales
De movimientos de relojería y de desesperación
Mi mujer pantorrilas de médula de saúco
Mi mujer pies de iniciales
Pies de manojos de llaves pies de calafates en trance de beber
Mi mujer cuello perlado de cereales
Mi mujer pechos de Val d'or
De citas en el lecho mismo del torrente
Senos nocturnos
Mi mujer senos de collado
Mi mujer senos de crisol de rubíes
Senos de espectro de la rosa bajo el rocío
Mi mujer vientre de despliegue de abanico de los días
Vientre de garra gigantesca
Mi mujer dorso de pájaro que huye vertical
Dorso de azogue
Dorso de luz
Nuca de canto rodado y de tiza mojada
Y de precipitación de un vaso donde se acaba de beber
Mi mujer caderas de navecilla
Caderas de lámpara y de plumas de flecha
Y de tallos de plumas de blanco pavorreal
De balanza insensible
Mi mujer nalgas de greda y de amianto
Mi mujer nalgas de dorso de cisne
Mi mujer nalgas de primavera
Sexo de gladiolo
Mi mujer sexo de yacimiento y de ornitorrinco
Mi mujer sexo de alga y de bombones antiguos
Mi mujer sexo de espejo
Mi mujer ojos llenos de lágrimas
Ojos de panoplia violeta y de agua imantada
Mi mujer ojos de sabana
Mi mujer ojos de agua para beber en prisión
Mi mujer ojos de leño siempre bajo el hacha
Ojos de nivel de agua de nivel de aire de tierra y de fuego

Eluard 

Libertad
Sobre mis cuadernos de colegial
Sobre el pupitre y los árboles
Sobre la arena sobre la nieve
Escribo tu nombre

Sobre todas las páginas leídas
Sobre todas las páginas en blanco
Piedra, sangre, papel o ceniza
Escribo tu nombre

Sobre las imágenes doradas
Sobre las armas de los belicosos
Sobre la corona de reyes
Escribo tu nombre

Sobre la selva y el desierto
Sobre los nidos sobre las retamas
Sobre el eco de mi infancia
Escribo tu nombre

Sobre las maravillas de las noches
Sobre el pan blanco de los días
Sobre las temporadas desposadas
Escribo tu nombre

Sobre todos mis trapos de azul
Sobre el estanque sol enmohecido
Sobre el lago luna viva
Escribo tu nombre

Sobre los campos sobre el horizonte
Sobre las alas de los pájaros
Y sobre el molino de las sombras
Escribo tu nombre

Sobre cada soplo de aurora
Sobre el mar en los barcos
Sobre la montaña lunática
Escribo tu nombre

Sobre la espuma de las nubes
Sobre los sudores de la tormenta
Sobre la lluvia gruesa e insípida
Escribo tu nombre

Sobre las formas que centellean
Sobre las campanas de los colores
Sobre la verdad física
Escribo tu nombre

Sobre las sendas despertadas
Sobre las carreteras desplegadas
Sobre los lugares que desbordan
Escribo tu nombre

Sobre la lámpara que se enciende
Sobre la lámpara que se apaga
Sobre mis casas reunidas
Escribo tu nombre

Sobre el fruto cortado en dos
Espejo y mi habitación
Sobre mi cama vacía
Escribo tu nombre

Sobre mi perro codicioso y tierno
Sobre sus orejas elaboradas
Sobre su pierna torpe
Escribo tu nombre

Sobre el trampolín de mi puerta
Sobre los objetos familiares
Sobre el mar del fuego bendito
Escribo tu nombre

Sobre toda carne concedida
Sobre la frente de mis amigos
Sobre cada mano que se tiende
Escribo tu nombre

Sobre el cristal de las sorpresas
Sobre los labios atentos
Bien sobre el silencio
Escribo tu nombre

Sobre mis refugios destruidos
Sobre mis faros aplastados
Sobre las paredes de mi problema
Escribo tu nombre

Sobre la ausencia sin deseos
Sobre la soledad desnuda
Sobre las marchas de la muerte
Escribo tu nombre

Sobre la salud vuelta de nuevo
Sobre el riesgo desaparecido
Sobre la esperanza sin recuerdos
Escribo tu nombre

Y por el poder de una palabra
Reinicio mi vida
Nací para conocerte
Para nombrarte
Libertad

Un cuento objeto

Tomó el primer objeto que encontró

¿Sabe usted cómo escribo yo mis cuentos? -le dijo Chéjov a Korolenko, el periodista y narrador radical, cuando acababan de conocerse- Así. Echó una ojeada a la mesa -cuenta Korolenko- tomó el primer objeto que encontró, que resultó ser un cenicero, y poniéndomelo delante dijo: “Si usted quiere mañana tendrá un cuento. Se llamará “El cenicero”. Y en aquel mismo instante le pareció a Korolenko que aquel cenicero estaba experimentando una transformación mágica: Ciertas situaciones indefinidas, aventuras que aún no habían hallado una forma concreta, estaban empezando a cristalizar en torno al cenicero.

Ray Bradbury

 Cuento de Bradbury 

1.    Coge tu objeto

2.    Transfórmalo mágicamente y

3. Haz tu relato

Ponle el título del objeto

Todos tenemos una esquina en el mundo Paul Auster

(A propósito de Paul Auster)

Cuento de navidad  lee aquí

PAUL AUSTER

UNA VEZ PAUL AUSTER FUE DE EXCURSIÓN AL BOSQUE Y ENCONTRÓ EL IDIOMA AL QUE MUCHO MÁS TARDE TRATARÍA DE TRADUCIR EL MUNDO -CÓMICO Y ATERRADOR-: EL IDIOMA DEL AZAR, DE LA CASUALIDAD Y LAS COINCIDENCIAS, EL DE LOS ENCUENTROS FORTUITOS QUE SE CONVIERTEN EN DESTINO... SE HACÍA NOVELISTA MIENTRAS DESCUBRÍA LA MÚSICA DEL AZAR: TRADUCÍA EL MUNDO AL IDIOMA DESCUBIERTO HACÍA MUCHOS AÑOS EN UNA EXCURSIÓN AL BOSQUE: EL IDIOMA DEL AZAR.

NOVELAS

• JUGADA DE PRESIÓN (SQUEEZE PLAY, 1982, CON EL SEUDÓNIMO DE PAUL BENJAMIN), TRAD. DE BENITO GÓMEZ IBÁÑEZ, PUBLICADO POR ANAGRAMA, 2006
• LA TRILOGÍA DE NUEVA YORK (THE NEW YORK TRILOGY), JÚCAR, 1991, ANAGRAMA, 1996 Y BOOKET, 2012. INCLUYE LAS SIGUIENTES 3 OBRAS YA PUBLICADAS ANTERIORMENTE:
  • CIUDAD DE CRISTAL (CITY OF GLASS, 1985), TRAD. DE RAMÓN DE ESPAÑA, JÚCAR, 1988, Y TRAD. DE MARIBEL DE JUAN, ANAGRAMA, 1996
  • FANTASMAS (GHOSTS, 1986), TRAD. DE JORGE DE LORBAR, JÚCAR, 1988 Y TRAD. DE MARIBEL DE JUAN, ANAGRAMA, 1996
  • LA HABITACIÓN CERRADA (THE LOCKED ROOM, 1986), TRAD. DE AGUSTÍN GIL LASIERRA, JÚCAR, 1988 Y TRAD. DE MARIBEL DE JUAN, ANAGRAMA, 1996
• EL PAÍS DE LAS ÚLTIMAS COSAS (IN THE COUNTRY OF LAST THINGS, 1987), TRAD. DE MARÍA EUGENIA CIOCCHINI, EDHASA, 1989 Y ANAGRAMA, 1994
• EL PALACIO DE LA LUNA (MOON PALACE, 1989), TRAD. DE MARIBEL DE JUAN, ANAGRAMA, 1991
• LA MÚSICA DEL AZAR (THE MUSIC OF CHANCE, 1990), TRAD. DE MARIBEL DE JUAN, ANAGRAMA, 1997
• LEVIATÁN (LEVIATHAN, 1992), TRAD. DE MARIBEL DE JUAN, ANAGRAMA, 1997
• MR. VÉRTIGO (MR. VERTIGO, 1994), TRAD. DE MARIBEL DE JUAN, ANAGRAMA, 1995
• TOMBUCTÚ (TIMBUKTU, 1999), TRAD. DE BENITO GÓMEZ IBÁÑEZ, ANAGRAMA, 2000
• EL LIBRO DE LAS ILUSIONES (THE BOOK OF ILLUSIONS, 2002), TRAD. DE BENITO GÓMEZ IBÁÑEZ, ANAGRAMA, 2003
• LA NOCHE DEL ORÁCULO (ORACLE NIGHT, 2004), TRAD. DE BENITO GÓMEZ IBÁÑEZ, ANAGRAMA, 2004
• BROOKLYN FOLLIES (THE BROOKLYN FOLLIES, 2005), TRAD. DE BENITO GÓMEZ IBÁÑEZ, ANAGRAMA, 2006
• VIAJES POR EL SCRIPTORIUM (TRAVELS IN THE SCRIPTORIUM, 2006), TRAD. DE BENITO GÓMEZ IBÁÑEZ, ANAGRAMA, 2007
• UN HOMBRE EN LA OSCURIDAD (MAN IN THE DARK, 2008), TRAD. DE BENITO GÓMEZ IBÁÑEZ, ANAGRAMA 2008
• INVISIBLE (INVISIBLE, 2009), TRAD. DE BENITO GÓMEZ IBÁÑEZ, ANAGRAMA, 2009
• SUNSET PARK (SUNSET PARK, 2010), TRAD. DE BENITO GÓMEZ IBÁÑEZ, ANAGRAMA, 2010

Smoke. El placer de perder el tiempo

"No se trata únicamente de una referencia al tabaco. El significado es múltiple. SMOKE evoca una sustancia que no se puede tocar. Es una metáfora con la que se intenta transmitir lo que puede pasar y ocurrir entre la gente.".

Paul Auster.

El barrio

Smoke constituye un homenaje a su barrio fetiche, a su "ombligo del mundo", cerca del puente de Brooklyn, allí donde Paul Benjamin(Paul Auster), el escritor que interpreta William Hurt, acude diariamente a comprar sus Schimmelpennick small cigars, en la esquina de la calle Court, donde está ubicada la cigarrería de Auggie(H.Keitel).Punto de encuentro para verse con los amigos, contar historias y discutir, como uno de los mejores "remedios para el alma".

La mirada

 Hay una escena que tiñe de significado al resto del film: Keitel le muestra a Hurt su colección de fotos de la esquina de la cigarrería. Que desde hace años, día tras día viene fotografiando a la misma hora y en el mismo lugar, sin embargo, hay "leves y sutiles" diferencias entre ellas, que W.Hurt, no logra apreciar porque las mira rápidamente, sin perder el tiempo. "Cada una es diferente de la otra. No verás nada si no lo haces despacio"

La levedad

El mismo P.Auster en una entrevista, comenta a propósito del film: "quería hacer algo muy sencillo, sobre gente absolutamente corriente.Sin embargo, Smoke es una película bastante optimista. Es verdad que aparece gente un tanto angustiada,perdida,abrumada de problemas...Como en la vida..Pero se da la circunstancia de que cada uno de los personajes trata de fomentar en el otro lo mejor que lleva dentro, lo que considera lo mejor. Se trata sencillamente de una manera determinada de abordar las cosas, los seres y la gente. Un aspecto que para mí es esencial: no quería hacer un film cínico. Casi todos los films que se exiben actualmente, son films cínicos. El cinismo es un reflejo de nuestro tiempo, tan falso como ese sentimentalismo beato de la época victoriana. El cinismo-al igual que su otra cara, el sentimentalismo- no es la vida. Yo creo que la gente no vive en su fuero interno de una manera cínica."

El padre

Todos buscan a su padre. Hermoso el relato del hijo con más edad que su propio padre

Cuestiones

El cuento de Navidad de Auggie Wren

           de   Paul Auster

• "Le oí este cuento a Auggie Wren.

Dado que Auggie no queda demasiado bien en él, por lo menos no todo lo bien que a él le habría gustado, me pidió que no utilizara su verdadero nombre.

Aparte de eso, toda la historia de la cartera perdida, la anciana ciega y la comida de Navidad es exactamente como él me la contó.

Auggie y yo nos conocemos desde hace casi once años.

Él trabaja detrás del mostrador de un estanco en la calle Court, en el centro de Brooklyn, y como es el único estanco que tiene los puritos holandeses que a mí me gusta fumar, entro allí bastante a menudo.

Durante mucho tiempo apenas pensé en Auggie Wren.

Era el extraño hombrecito que llevaba una sudadera azul con capucha y me vendía puros y revistas, el personaje pícaro y chistoso que siempre tenía algo gracioso que decir acerca del tiempo, de los Mets o de los políticos de Washington, y nada más."

Cuestiones

Comenta 

"Todos tenemos una esquina en el mundo"

¿En qué medida Auggie será protagonista de un cuento de navidad?

El estilo de Auster es hiperrealista.  Defínelo.

?Dónde crees que radica el encanto de este estilo?

Relata el final de este cuento  (por detrás)

Romeo y Julieta

 

Romeo y Julieta

Cuestiones

Lenguaje de Shakespeare.

¿por qué es inolvidable?

Analiza las actuaciones de los dos protagonistas

Opina en general

relata yn Romeo/Julieta sigloXXI

El infierno tan temido El holocausto nazi

 El infierno en el arte

Campos de concentración

Literatura y Cine del holocausto

La vida es bella

La estafa de la guerra

Baraka   1992

Vals con Bashir   Ari folman y la guerra

CINE LITERATURA HOLOCAUSTO

La vida es bella

El pianista

La lista de Chindler

“Los vagones eran doce, y nosotros seiscientos cincuenta; en mi vagón éramos sólo cuarenta y cinco, pero era un vagón pequeño. Aquí estaba, ante nuestros ojos, bajo nuestros pies, uno de los famosos trenes de guerra alemanes, los que no vuelven, aquellos de los cuales, temblando y siempre un poco incrédulos, habíamos oído hablar con tanta frecuencia. Exactamente así, punto por punto: vagones de mercancías, cerrados desde el exterior, y dentro hombres, mujeres, niños, comprimidos sin piedad, como mercancías en docenas, en un viaje hacia la nada, en un viaje hacia allá abajo, hacia el fondo. Esta vez, dentro íbamos nosotros.” [21]

 

Lesbianismo en serie

 

           Bandini  Perra

      

Perra letra

  

Lesbianismo en la televisión

42 series lésbicas

•  Euphoria (2019, HBO)

• Sex Education (2019, Netflix)

• Esta mierda me supera (2020, Netflix)

• Heartstopper (2022, Netflix) 

• Mi primera muerte(2022, Netflix)

• Ratched (2020, Netflix)

• Todo es una mierda (2018, Netflix)

• Riverdale (2017, Netflix)

• Pretty Little Liars (2010, HBO)